籌備大約兩年，等到2016年6月終於推出了一張久違的大碟。容祖兒對上一張大碟已經是2013年8月的「小日子」，這回「J-POP」容祖兒找回馮翰銘做全碟歌曲編曲監製部份。聽完整張「J-POP」只能說一句「恨鐵不成鋼」的感覺。所謂「恨鐵不成鋼」是指對唱片的失望。明明已經是樂壇天后，應該有絕對時間自由去做自己主理的大碟，但容祖兒個案就是太多限制，行前多一步又怕失去市場，唱多一隻情歌又令唱片失去完整性，就連吳雨霏都做得出一張全自我主理的「艷羨」，為何容祖兒不可以？2006年開始容祖兒已經想做一張完整求變的唱片，「Ten Most Wanted」的虎頭蛇尾浪費了好的上半場；《愛一個上一課》的原版亦破壞了「Close Up」的美感；就如「Joey & Joey」亦被《花千樹》破壞了。多年來只有2008年的「In Motion」做到音樂個性上的完整性，可惜同年遇上謝安琪的「Binary」，最終亦失落至尊唱片大獎。這次「J-POP」音樂進取可聽性奇高，但可惜又被兩隻K歌破壞唱片靈魂。
講歌曲前先要提提「J-POP」的三首過場音樂，馮翰銘利用三隻音樂穿透了整張唱片，完勝容祖兒以往唱片的純音樂。開首《黃昏點唱機》是2015年尾的作品，起初派歌時歌者說這張唱片會Urban一點會UN一點的感覺。《黃昏點唱機》無論曲詞編唱都是眼前一亮，歌詞貼地講這個城市，找來林海峰FEAT. 更令歌曲起了化學作用。誇年派的《Gotta Get High》帶點歐美感覺，比起過去容式快歌，這回多了時代感。玩完歐美風，年頭的《我好得閒》帶來點韓國感覺，延續《Gotta Get High》《黃昏點唱機》的感覺，帶點少女味，十分跳脫。
之後兩隻《鴛鴦襪》及《閃光彈》亦是很高質的歌曲。先前已經在拉闊上聽了《鴛鴦襪》，一聽就愛上了這種曲風。《鴛鴦襪》延續《黃昏點唱機》的URBAN風格，林寶的歌詞搞鬼配合了這首輕快的曲調。《鴛鴦襪》的優勝之處就是馮翰銘的電子音樂，不慍不火配合得剛剛好，加上馮翰銘的和音令《鴛鴦襪》成為整張唱片的亮點。《閃光彈》亦延續了《Gotta Get High》的歐美感覺，《閃光彈》是那種很隨意的快歌，不用刻意的舞步亦可以型得起。
發表於 2016-6-30 23:21
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