《the album part one》是麥浚龍與謝安琪為期三年的音樂企劃的首
部曲,講述董折與浦銘心離離合合的愛情故事。麥浚龍的「年齡系
列」由澤日生與林夕操刀,連綿的旋律配上細膩的歌詞,完整勾勒劇
情背景。編曲上亦見用心,譬如〈勇悍·17〉便以結他入樂,凸顯最
初的青蔥與純粹;接著又以激昂的鋼琴,突出董浦之間的僵持與摩
擦。曲風一轉,謝安琪以慵懶的唱腔,道出離婚後的自在與寂寞。
〈人妻的偽術〉則類近謝氏昔日的歌路,似有弦外之音,為聽眾留下
無限餘想。這既是專輯,亦是小說:洋洋灑灑過萬字的文案,雲集樂
壇精英,創造出具追看性的故事。音樂與文字的結合,是港樂在一零
年代中一次重要的新嘗試。(撰文:CM會員616.1314)
RubberBand 作品大都取材於城市的聲音,《Easy》這張專輯也是。
以〈睜開眼〉為首,喚醒大家要打開雙眼,看看舒適區外的人和事:
小至講述無名英雄默默付出的〈無名英雄進行曲〉、因租金高昂而被
結業的〈快樂鐳射舖〉、到〈豬籠墟事變〉的收購重建、〈進化論〉
的城市進化到腐化的悲哀等,都不難看見。RubberBand 作為城市當
代配樂團,為這個城市刻劃時代的印記。面對這個荒誕都市,有時會
不禁懷疑人生,究竟崩壞的世界何時會回歸正常。還幸有 RubberBand
及填詞人 Tim Lui 陪伴和鼓勵香港人,讓香港人重新得力,沉澱再出
發。2020 的香港,仍然需要像《Easy》的作品,給大家一場放鬆紓
壓的空間。「Come on take it easy」,事情總有彎轉,要睜開眼看
清現實的醜陋,同時也要珍惜擁有的,無畏無懼,好好活下去。「就
覺醒 面向這現實世界 無懼睜開眼」。(撰文:帶起音樂)
九十後說唱歌手 Matt Force 在首張同名專輯中,以最真誠、最自我
的方式唱出他內心掙扎及對社會的絕望。雖是他個人的自我剖白,但
放在當今世代,他的感受豈不是大家的感受?在傳統社會上,很多人
失去自我,盲目跟隨守舊的社會觀念。Matt Force 跟很多年青人一
樣,在畸型社會反覆尋找自身價值,嘗試開發新的秩序。If you die
tomorrow,你又會做什麼?Hip Hop 一向不是香港的主流音樂,在製
作人供不應求下,Matt Force 仍然與團隊製作出一張很出色的 Hip
Hop Album。Matt Force 的咬字清晰,其沉厚的聲線也成為說唱界的
一大獨突之處。歌詞有其深度之處,沒有單刀直入,但懂的人自然會
產生到共鳴。(撰文:CM會員stopzi)
作為記念 the duo band 情誼的專輯,《L.O.V.E.》盛載了 the duo
band 每位成員對樂隊的感受和創作。專輯由樂隊成員一人譜一曲,
編曲豐富卻不失每位成員的屬性。同是 duo band 成員的陳詠謙包辦
大部份詞作,著力與作曲人相連結,如蘇德華〈敬菸〉談傳承、張傑
邦〈漸漸〉關於放手等等。作為專輯的前導歌曲,〈與你常在〉融入
很多樂隊巡演期間發生的趣事。由「我」變成「你」,也點出專輯代
表樂隊集體創作意念。同時,專輯很多細節均埋藏了樂隊互動的點
滴,如〈破壞王〉的敢於嘗試、〈海裡睡人〉的神來一筆等。陳奕迅
除譜上完場曲〈可一可再〉,更化身樂隊主唱,聲音表達自然率性,
感受到歌者享受演唱著自己樂隊的故事。《L.O.V.E.》為近年陳奕迅
演唱表現及專輯制作上的高峰。同時,透過團員間的互動,能夠感受
樂隊成員間的火花與羈絆,交織出一張充滿愛的專輯。(撰文:CM
會員akk)
Serrini 的音樂可分成三個階段:《Don’t Text Him》前、《Don’t Text
Him》、《Don’t Text Him》後。《Don’t Text Him》見證她首次走入
錄音室、首次配以豐富的樂器演唱、首次跨進電音等各種未知領域探
索,往日的小女生搖身一變,成為具強烈個人風格的專業音樂人。
《Don’t Text Him》乃 Serrini 自身成長的紀錄,從菖蒲到粉紅、從掙
扎到自信、從享樂到沉思,歌者隨一連串的自我敲問解構內心、逐漸
蛻變,沉澱後所結的果可見於完場曲與後來的《邪童謠》專輯之中。
《Don’t Text Him》或沒《邪童謠》來得成熟,然而沒有前者的磨練
與多元曲風嘗試,又何來後者的精而準 ? 今天的稚嫩是明日的養分,
音樂如是,人生也如是。(撰文:CM會員bagfgfcde)
Serrini是非主流一派於新時代走進樂迷耳中的代表,無論是垃圾屎抑或亡國妖姬,音樂都是出其不意;KOLOR、岑寧兒、雞蛋蒸肉餅、觸執毛、王嘉儀、MastaMic、Matt Force,甚或LMF、my little airport、粉紅A等上個十年的indie界表表者,伴隨他們獨特的音樂風格以及引起樂迷共鳴的題材,開拓本地音樂的視野。